成長從不是一條筆直的坦途，而是經歷無數個瞬間的累積。對林愷鈴（Ashley）而言，這一年正是這樣一個充滿成長瞬間的年份。從近期大熱的《COURT!》中游走灰色地帶的律師馮美雪，到即將推出的新劇《地獄大狀》裡來回陰陽兩界的邱蔭蔭，她始終保持著那份對表演的敬畏，並推動自己不斷成長。而這一切成長的背後，有一個名字始終貫穿——「銀河映像」。
從約十年前簽約成為銀河海潤旗下藝人，到如今在銀河映像的作品中尋找自己的位置，Ashley逐漸領悟到，作為演員最重要的事，莫過於「準備」與「相信」。當她站在二十六歲的門檻回望，那個曾經急著長大的女孩，終於學會了擁抱當下，也學會了穩穩地站在屬於自己的土地上。成長的瞬間，原來就藏在每一次深呼吸、每一次相信自己的決定裡。
兩個大狀的交錯與重生
2025年，林愷鈴迎來了演員生涯中最具挑戰性的一段時期，同時拍攝兩部由銀河映像團隊主理的律政題材劇集，並在兩個截然不同的角色之間頻繁切換。在談及新劇《COURT!》中飾演的馮美雪一角時，Ashley展現了與其年齡不相符的通透感，「對我而言，我會撇除那些容易令表演產生先入為主評價的字眼，我不會將這個角色的性格簡單歸類為『有心計』或『功利』，即使角色確實存在這些特質，我也會嘗試在表演中尋找更為中性的落點。」這種拒絕被「刻板印象」所禁錮的思維，讓她的表演充滿了層次感。「我覺得這樣的一個女孩子，本身一定是一個很敏感的人。她的眼睛長期在觀察，長期在感受別人如何看她、是否喜歡她、是否覺得她有吸引力。」透過調整角色的呼吸節奏、眼神和說話方式，她讓自己完全進入了另一個人的軀殼。
然而，真正讓她震撼的，是《COURT!》中一句不屬於她單元、卻深深擊中她的對白：「真相不是真相，是真理。」這句話讓她開始重新思考自己對世界的理解。「我認為追究每一件事發生的確切細節，並不是尋找真相的最佳方法。因為每個人的記憶都很難被全然信賴，每個人體驗事情的方式都不盡相同，你的切入點不同，事情就已經不一樣了。」而馮美雪雖然扭曲了某些事實，但「她其實也是站在真理那一邊的，她是真心相信的」，她用她的方式去追求心目中的公平，這種複雜的道德灰色地帶，正是這個角色最迷人的地方。
如果說《COURT!》是貼近現實的律政劇，那麼《地獄大狀》則是站在另一個極端的一部充滿奇幻色彩的喜劇。兩劇的角色有許多相似之處，兩者都是聰明強勢的女律師，都有些不按理出牌。更巧的是，兩劇幾乎同步拍攝，她曾在一天之內穿梭於兩個片場、兩個世界、兩個靈魂之間，但正因為相似，區分它們反而成了更大的挑戰。「我第一眼便愛上了這個劇本，起初最擔憂的是這兩個角色必須非常不同，造型上又難以大改，因為要連戲，許多細節都不能有太大變動，所以真的要靠自己對角色的感覺。」劇中她飾演的邱蔭蔭是一位獲得閻羅王批准、穿梭陰陽兩界的大狀，一邊幫鬼打官司，一邊調查殺死自己的兇手。「這部劇的演繹方式完全不同，帶有少許喜劇感，是幽默的、不現實的。每個演員的演法都很不真實，這些人物在現實世界中你未必能夠遇見。」這種穿梭於兩個劇組的極限體驗，反而讓她對角色有了更深刻的體會。
在準備與相信之間
與「銀河映像」這類頂尖團隊的合作，對任何一位年輕演員而言，都是一場極具挑戰的洗禮。Ashley 將自己這段經歷的最大得着，濃縮為兩個詞：「準備」與「相信」。「我認為最大的得着是，作為演員，你能做的事情就是準備和相信這兩件事。我是一個可以頗為麻煩的演員，那種麻煩不是難相處，而是我有很多問題。」她喜歡觀察生活，喜歡在片場「八卦」：「我很喜歡在片場感受生活，很喜歡黏着大家。」從造型到對手戲，從劇情到角色動機，她都會盡可能地了解透徹，但當準備工作完成，踏上拍攝現場的那一刻，她便學會了放下一切：「準備的時候便好好準備……到了現場，我便只相信故事、相信導演、相信對手、相信自己當下所感受到的一切。」
Ashley在訪談中多次提到，團隊帶給她的不僅是技巧的提升，更是一種對於「電影美學」與「敘事誠意」的堅守。「銀河映像的團隊有一種獨特的磁場，他們對細節的執著讓我震驚。在他們身上，我看到了什麼是真正的匠心精神，那不僅是完成劇本，而是賦予故事靈魂。」這種薰陶使得她在面對往後的拍攝工作時，總會不自覺地審視劇本背後的邏輯與情感動機。她開始理解，一個成功的角色塑造，不僅依賴於演員的個人表現，更依賴於對整個故事背景的深耕與理解。
她分享道：「在與他們合作後，我學會了如何從宏觀角度去看待作品，而不僅僅關注自己那幾場戲。我開始去思考燈光、鏡頭語句以及場景設計如何為角色服務。」這種觸類旁通的感悟，讓她在表演上展現出了更為穩健的氣場。她不再畏懼挑戰那些複雜的調度與深沈的情緒表達，因為她知道，身後有一個如此嚴謹且富有創造力的團隊支持。這段合作經歷，如同一顆種子，深深植根於她的演藝土壤中，隨著時光的推移，不斷催化出她作為演員的新維度，讓她得以在往後的創作中，展現出更為深厚與成熟的質感。
這種心態的轉變，源於她與多位銀河映像前輩合作的經驗。她回憶起小時候在片場聽過一位前輩說：「你看那個資深的演員，他的腳下生了根，抓緊了地面，你看他多『穩』。」當時她似懂非懂。如今，經歷了近十年的演藝生涯，她終於明白那份「穩」的真正含義：「那種『穩』是一種篤定，當我對自己充滿信心、我對當下這一刻充滿信心，即使有什麼障礙來臨，我都會調整得到，不會大起大落。我的心情、習慣、生活、經濟能力，所有事情都是穩定的。」這種篤定，亦成為她在演藝路上最珍貴的資產。
尋找自己的錨點
如果說演戲是林愷鈴對外的探索，那麼成長，則是她內在的旅程。去年她成為業主，搬進了屬於自己的公寓。這個轉變，比她想像中更深地改變了她的人生。「我沒有想過原來擁有自己的公寓會如此改變我的人生。」她坦言。新的居住地區、新的壓力、急需變得成熟的決策方式，這些都讓她開始了一個前所未有的習慣：記賬。「我開始了記賬的習慣，這讓我在花錢方面變得更聰明。除了知道花了多少錢之外，你還會記得那一天做過什麼事。」每一個數字都像一個錨點，把那個「迷迷糊糊」、愛發白日夢的自己，穩穩地固定在現實的土地上。這種「穩」的感覺，也滲透到她對成長的理解中。
談及成長，Ashley有著超乎常人的清醒，她並不認為自己已經徹底「找到」了人生方向，而是認為這是一個持續探索的動態過程。「我覺得我還未真正找到那個完全確定的自己，事實上，我覺得每個人的一生都在尋找自我的過程中度過。但到了26歲，我已經積累了許多生活習慣，內心的重心也逐漸清晰，我開始摸索到屬於自己的那條路。」這份坦誠與自省，展現了一個成熟女性的智慧。她深刻意識到，人生中難免會遭遇挫折與壓力，而成長的關鍵，在於如何學會處理情緒與調節狀態。
「我開始明白自己是一個如何處理情緒的人，也知道了如何讓自己平靜下來，如何妥善應對生活中的壓力。這幾年，特別是過去三年，我覺得自己進步最大。」她將這些進步歸功於不斷的「試錯」。從面對舞台前的緊張，到處理職場中的複雜人事，她已經累積了一套專屬於自己的調節體系。「我學會了如何總結經驗，當下一次遇到類似的壓力或挑戰時，我知道如何幫自己調節。」
更深刻的，是她對自我認識的轉變。她以一種哲學的角度去審視自己成長的過程，「我發現其實自己是一個不停地在『死亡』與『重生』中蛻變的人，每一次克服困難，都是舊我的結束與新我的誕生。」這不僅是對成長的感悟，更是一種面對未來的堅韌態度。在演藝圈這個瞬息萬變的環境中，Ashley選擇了一條「向內挖掘」的道路，她不再盲目追逐外界的掌聲與定義，而是專注於內在的修煉。她認為，成長是一個厚積薄發的過程，需要足夠的耐心去沈澱。「我在人生中是不斷改變的。而當我意識到自己就是這樣的人，我不再抗拒，反而少了許多恐懼。」這種覺醒，讓她能夠更從容地面對人生的起伏。
對於未來，她充滿了期待，但也保持著一份難得的謙卑。她知道，前方的路依然充滿未知，但正如她所言，只要找到了處理情緒的鑰匙，只要能持續地在「經歷」中積累力量，她便能在任何角色中找到自我，在任何舞台上綻放屬於林愷鈴的光芒。而這份對成長的深刻理解，無疑是她作為一名演員，最寶貴的財富。
時日太快 不急長大
回望十六歲剛入行時的自己，她最想對當年那個女孩說的一句話是：「你已經足夠好了。」那時的她，身邊所有人都比她年長六到十年，她充滿不安全感，只急著成長、急著超越。「當時我有一種很大的不安全感，我很想模仿別人，很想變成另一個人，很想朝着一個目標進發。我要變得像他、我要變得更好、我要超越。」但如今翻看舊事，她發現當時的自己其實很特別：「我那時候顴骨高高的、有崩牙，整個人就是比較有個性的。」那個急著長大的女孩，如今只想好好感受每個年齡的自己。
成長的瞬間，或許就藏在這些細微的覺察裡，當你在無數次懷疑後仍選擇相信、當你學會在風浪中穩穩地生根、當你終於可以對過去的自己說一聲「你已經足夠好」，那一瞬間，便是成長最美的模樣。
Producer: Wendy So @wendyso_zipmagazine
Art Direction & Photographer: Ken Leung @klckin
Writer: Steven Wong @stevenwhk
Coordinator: Ailey Wong @yuenkiw_
Makeup: Zoey Chin @zoeychin_makeup
Hair: Shing Yuan Law @shingyuan_law
Wardrobe & Jewellery: Louis Vuitton @Louisvuitton
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